Rencontres avec les compositrices Pascale Criton et Farnaz Modarresifar

Pascale Criton a étudié la composition avec Ivan Wyschnegradsky - dont elle a par ailleurs réuni, présenté et annoté des écrits -, Gérard Grisey et Jean-Étienne Marie. Elle a aussi suivi une formation en informatique musicale à l’IRCAM à Paris. Passionnée par le continuum sonore, elle utilise des scordatura (en 1/4, 1/12^e, 1/16^e de ton) destinées à des instruments tels que les piano, violon, violoncelle, guitare, accordéon associés à l’orchestre et à l’électronique.
Son catalogue compte des œuvres pour musique de chambre et ensemble, ainsi que des musiques mixtes. Elle développe également des dispositifs sono-tactiles qui permettent une écoute par le toucher.
En 2015, elle co-dirige avec Jean-Marc Chouvel l'ouvrage collectif Gilles Deleuze, la pensée-musique paru chez CDMC/Symétrie, en témoignage de sa rencontre déterminante avec le philosophe français.
La musique de Pascale Criton se caractérise par une approche flexible entre hauteur, timbre, bruit et phénomènes acoustiques qui stimulent l’émergence de sonorités inouïes. Un CD, Infra, interprété par l’Ensemble Dedalus, est paru chez Potlatch et primé par un « Coup de cœur » de l’académie Charles Cros en 2018.

La compositrice, santouriste et improvisatrice franco-iranienne Farnaz Modarresifar est née en 1989 à Téhéran. Bercée de musique classique occidentale et persane, elle se forme au Conservatoire et à l’Université de sa ville natale. Elle étudie le santour, une cithare sur table persane, à la fois en improvisation et dans un répertoire de style traditionnel. En 2009, lors d’un séjour universitaire en Allemagne, elle est touchée par une interprétation d’Atmosphères de György Ligeti, elle se passionne alors pour la musique contemporaine et décide de s’orienter vers la composition. Elle poursuit ses études en France et fréquente en particulier les classes de composition d’Édith Lejet, Éric Tanguy et Jean-Luc Hervé.
Farnaz Modarresifar est pétrie de poésie et de littérature persanes ainsi que de mythologie. Lectrice de Carl Gustav Jung ainsi que de Sigmund Freud, fascinée par la thématique des rêves et de la mort, elle réunit en deux recueils un ensemble de poèmes d’après ses propres songes, intitulé Contes.
Sa pratique virtuose du santour et son travail de composition s’influencent mutuellement autour des modes persans et d’une recherche sur le timbre, les techniques de jeu et les limites instrumentales. Elle développe ainsi notamment un langage contemporain inédit pour son instrument. Sensible à l’univers des sons, elle exploite les résonances, la percussivité instrumentale et vocale et travaille sur le temps et le silence dans une conception musicale qui requiert une écoute attentive.
Elle compose pour tout type d’effectif, de l’instrument seul ou de la voix seule à l’orchestre de chambre. Citons Polaris pour piano (2016), La Mort de Yazd-Gérd pour soprano et ensemble instrumental (2017), Gabbéh pour alto et santour (2019), Balades oniriques pour deux voix, santour, piano, violon et percussions (2022), œuvre avec laquelle elle remporte le Prix des professeurs de collège de la 24^e édition du Grand Prix Lycéen des Compositeurs.