10 spectacles de danse à applaudir en janvier

En 1981, le danseur chorégraphe Jean-Claude Gallotta crée Ulysse et depuis, de nombreuses versions ont contribué à faire de cette chorégraphie un classique. Rendez-vous au Carreau du Temple (Paris Centre) pour assister à cette nouvelle version proposée ici par la compagnie Grenade de Josette Baïz. Avec des danseurs d’une dizaine d’années, elle met en exergue l’écriture léchée, la gestuelle inventive et l’espièglerie de l’auteur. Une énergie qui ne se démode pas !

Aurélie Berland, danseuse contemporaine, interprète et chorégraphe, remonte trois chorégraphies de Christine Gérard dans son spectacle Automnales, Nu perdu, La Griffe. Elle y rappelle l'importance de l'héritage de la danse moderne allemande dans le monde chorégraphique des années 80. Un hommage à sa professeure au Conservatoire National Supérieur de musique et de danse de Paris

La chorégraphe Betty Tchomanga développe depuis plusieurs années un travail autour des récits et des imaginaires qui relient l’Occident à l’Afrique. Dans sa série chorégraphique Histoire(s) Décoloniale(s), chaque épisode aborde l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’un souvenir singulier, d’un corps, d’un vécu. Un récit des relations complexes, troublant et pertinent…

Dans L'Éloge des possibles, Raphaël Cottin transforme en quatuor un solo de la chorégraphe Christine Gérard créé en 2001 et qui fut sa professeure de danse. Le chorégraphe envisage ainsi un glissement d'une danse vers une autre et couche par couche, décompose ce solo pour le transformer en quatuor. Entre décalage, variation et rythme, il refaçonne l'élan initial de cette danse avec brio.

Avec Silent Legacy, la chorégraphe Maud Le Pladec déconstruit les normes sociales chorégraphiques et questionne les filiations d’aujourd’hui. Elle dresse un double-portrait en miroir d’une krumpeuse de dix ans et d’une danseuse contemporaine aguerrie, que rien ne prédisposait à se rencontrer.

Issus du seul Centre de formation d'apprentis consacré à la danse qui existe à Paris, 29 jeunes artistes deviennent, le temps d'un spectacle, les interprètes des plus grands chorégraphes internationaux. Sur scène, ils exécutent une dizaine de tableaux, du classique au hip-hop en passant par le contemporain. Un puzzle chorégraphique à ne pas rater !

Ben Duke est l'un des représentants actuels de la danse-théâtre anglophone. On le connait pour ses adaptations remarquées de Shakespeare et de Dickens. Il est de retour pour un spectacle autour d'un personnage majeur de la mythologie grecque : Médée. Il conçoit ainsi les actions et les relations du point de vue du personnage féminin qui peut reprendre le contrôle de sa propre histoire dans l'Histoire.

Créé par le chorégraphe Mourad Merzouki, il y a dix ans et ayant séduit plus de 360 000 spectateurs, le spectacle Pixel est de retour au 13e Art (13^e) jusqu'au 1er février. Alliant danse et vidéo, on plonge dans un univers de poésie et de rêve, où réalité et illusion se troublent.

Carlotta Ikeda était une figure majeure de la danse japonaise le butô, décédée en 2014. Dix ans après sa disparition, le festival de danse Faits d’hiver lui rend hommage à travers cette conférence dansée, dans laquelle la chercheuse et chorégraphe Maëva Lamolière noue un dialogue hybride et fantasmé, avec elle.

Avec About Love and Death, Emmanuel Eggermont rend hommage à Raimund Hoghe (1949-2021), chorégraphe hors pair, dramaturge de Pina Bausch qui a marqué d’une empreinte profonde le monde de la danse. Dans cette nouvelle création, il ravive l'héritage de son mentor et s'approprie la palette créative pour composer librement de nouvelles danses.